古筝曲-《寒鸦戏水》经典名曲解析(二)

中国古筝网    在上一篇文章中，我主要讲解了关于古筝的历史和发展情况，并对于如何更好地演奏古筝名曲《高山流水》，发表了自己的一些演奏体会和见解。
    作为中央音乐学院考级评委（6-9级）、中国民族管弦乐学会考级评委，在多年的考级工作中，我深深体会到学生们往往只是为了考级而考级。即使是勉强通过了，也没有真正体会到学习古筝的意义。尤其是大多数的学生只是练习考级的两三首乐曲，其它这一级别的乐曲基本不学了，另外很少有学生练习配合手指基本功训练的练习曲，因此，学生实际的水平并没有达到真正的所考级别的水平。这是考级存在的最大问题。我们学习古筝或是其他乐器的目的仅仅是为了考级吗？即便是通过了，拿到了证书就是满足吗？所以，我希望喜欢古筝、学习古筝的学生们尽量多的演奏乐曲和练习曲，不要以考级为目的。
    另外，在考级工作中，我发现很多学生不重视传统乐曲的演奏，只是注重快速的近现代作品。我认为传统乐曲是古筝音乐的根基，如果没有了左手的颤、揉、滑、按等就没有古筝的韵味及特点了，这些韵味才是中国音乐和西方音乐的区别所在，才是只有中国音乐才具有的美丽。再次，例如：《高山流水》、《寒鸦戏水》、《梅花三弄》等等古筝经典的乐曲，其演奏技巧上并不难，但是要抓住乐曲所要表现的精神和乐曲内在的张力是非常难的，需要长时间的演奏和磨练过程。这些乐曲是要用心灵来演绎的。
   《寒鸦戏水》
    这首乐曲是潮州传统软套筝曲之一，乐曲通过按音变调，按滑结合，高低八度交替变化的手法，配以流利轻快的花指，描绘了深秋季节寒鸦戏于水面的情景，表达了人们对自然的热爱。
    这首乐曲有很多种版本，我所讲解的是如何演奏项斯华老师的版本。潮州筝曲的上下滑音以及4和7的音高是很有特点的。4和7的音高都是钢琴缝儿里的音。4的音高处于4和#4之间，7的音高处于6和7之间。这首乐曲对于左手的要求很高，左手的变化丰富。另外，乐曲的拷拍和三板都是1/4拍，休止符都是在前半拍，休止符在演奏中要注意不要抢，不要快。
    从音乐处理方面来说，除了注意乐句的划分以外，乐谱中所要求的强弱表情记号也要表现的恰到好处。再有，因为整个乐曲较长，所以要在演奏中注意速度的变化。首先要求乐曲要演奏的流畅完整。音乐是流动的建筑。也就是说，音乐要有动和静的变化，动中有静，静中有动，动静相结合。在舞台上要取得冷静的头脑和火热的心的平衡（这个心是指真情、热情、情绪起伏和演奏欲望等）。要把“松弛的感觉”（生理上和肌肉上的）和“坚定的节奏”（精神上和意志上的）相结合，最后达到充分表现同时充分享受的结果。一个出色的演奏者应在乐曲处理上真正做到一个音一个态度，一句一种音乐表情，一段一种音乐语言。
    另外，我们演奏这首《寒鸦戏水》时拷拍、三板时特别要注意节奏、速度的掌握。节奏与速度的掌握很重要。节奏本身就是一种律动，不管速度有多快，各个音的时值怎么千变万化，拍律在一般情况下是稳定的。中央音乐学院教授林耀基先生提出“倾向—不赶，热情—不紧；软而不疲，松而不跨。”的演奏理论。就是说，每拍之间的时间距离的恒量——象心脏跳动一样。古人说的“急而不乱”和戏曲界所谓“快板要稳。慢板要紧”都是这个意思。如果没有这个恒量，则渐快、渐慢，伸缩处理和随意处理都没有参照的依据了。有些学生慌慌张张，或是遇难则慢，遇易则快，拍律不稳。就象是心率不齐一样。