佛学中走出的国乐大师 ——杨秀明

1935年生,广东潮州人,当代著名古筝演奏家,潮州筝派代表人物。1981年由中国古筝学会会长曹正大力推荐,应邀到中国音乐学院任客席教授。十年间,树桃培李,成绩斐然。古筝名手邱大成,林玲、李淑萍、王勇、李萌、周望;琵琶名手李景侠,胡琴名手刘顺等,皆出其门下,蒙其教诲,教学之余,当为中国国际广播电台,北京电视台等制作音像节目,并举办个人古筝演奏会,皆受音乐界推崇,名噪京华。除音乐外,杨秀明大师兼善丹青,妙笔生花,尤其能以画入乐,以乐入画。由于其艺术修养的广博,个人经历的坎坷曲折,再加上他多年来孜孜不倦的艺术探索,终于形成他独特的艺术风格。中国当代音乐界之有识之士,皆谓其筝曲得中国传统文化之精髓,雅而不矜,丽而不俗,动中有静,静中有动,清朗恬淡,光明洞澈。更因其对中国禅学的修养,而使其音乐能超脱一般俗乐的审美观,达到静心、开智、增慧的作用。
作品介绍:
《千声佛》
是一首佛曲,在唐代,佛曲大盛(俗讲风行),无论寺院、宫廷、民间佛教音乐都达到鼎盛时期。在寺院内净土宗的流行、宗教活动中音乐的大量使用,为佛曲的传播,创造前所未有的良好条件。中唐法照禅师制作“五会念佛”法规,影响甚远,《千声佛》可视为“五会念佛”之遗续,亦用作赞佛之音声,曲调优美柔和,清净淡雅、静穆。
《春涧流泉》
是已故著名潮州古筝大师徐涤生老师五十年代所作之杰出筝曲,是一首绘景写意,表现流水形态的作品。乐曲描写春天山涧流泉之奇异情景,时而龙吟虎啸、急湍出谷、奔腾澎湃、滚滚而来,飞泻直下,气势磅礴:时而涓涓细流、如娇转莺语、委折潺源、手法细腻、春意盎然,境致幽雅,动中有静,静中有动,以动显静、以静显幽,十分形象,有身临其境、身闻其声之感,曲调健康,明朗,活泼、音韵高雅纯朴,是一首精悍短小秀丽之筝曲。
《昭君怨(活五调)》
《昭君怨》是潮州弦诗乐十大名曲之一,为潮州乐人最推崇之名曲,以[重六调](是[重三六调]之简称)流行于海内外潮籍乐人中。相传汉元帝时,单于兴兵南侵,朝廷在不敌外患的紧急关头用毛延寿计使自己的爱妃昭君适单于以求和。《昭君怨》就是描写昭君于不得已而出塞的悲哀情绪。
《昭君怨活五调》是余把原来[重六调]变化为[活五调]、使乐曲更为深刻地表现出昭君之悲哀情绪,于别国离乡之途中,对祖国的一草一木都寄予无限深情留恋,途中之景物,无不触动怀国思乡之心情,很使人哀泪悲涕,感动人心之古典乐曲,以筝演奏更为独特之处。
《大八板》
是潮州弦诗乐十大名曲之一,是潮州乐人最为推崇之一首“轻六”名曲,该曲是中国民间音乐最基本最完整的曲式结构,因它有严谨的板头格式(八板)故以“八板”命名,流传于全国各地的民间音乐。潮州音乐《大八板》之立意是在“八板”之基础上通过扩展或压缩和各种变奏手法,为了区别地域性和表现手法之差异,故加上“大”字以示不同。乐曲从慢板舒展逐渐引申达到快板,慢板舒展极平淡、清逸、端庄、优美、典雅,快板压缩极为干净利落,轻快明朗,全曲层次分明,手法变化多样,出神入化,有唐宋大曲遗风。
杨秀明先生授课中








古筝名家 王中山
著名古筝演奏家 何宝
